Introduction
Bienvenue sur mon site, un espace dédié à celles et ceux qui souhaitent apprendre et progresser en modelage de l’argile, tranquillement depuis chez eux.
Si vous êtes ici, c’est que la sculpture vous attire et que vous avez envie d’aller plus loin dans votre pratique, en développant notamment votre compréhension de l’anatomie humaine.
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Il y a un moment, lorsque l’on commence son modelage, où l’on se demande sérieusement si l’on n’a pas tout raté. Je suis certaine que cela vous est déjà arrivé… En tout cas, moi, oui !
Vous aviez pourtant une belle idée en tête, avec un visage expressif, une attitude pleine de douceur, et devant vous, sur la sellette, il y a cette masse de terre un peu informe, avec des volumes trop gros, des traits maladroits et des proportions qui semblent ne jamais vouloir tomber juste.
Vous vouliez modeler une jolie jeune femme et vous voilà face à un personnage qui ressemble davantage à un homme… ou parfois même à une créature venue d’une autre planète.
À ce moment-là, vous reconnaissez la petite voix qui commence à vous murmurer : « Je n’y arriverai jamais. »
Pourtant, ce que vous êtes en train de vivre est parfaitement normal.
Une sculpture ne devient pas belle progressivement, comme si chaque geste l’embellissait un peu plus, elle traverse différentes étapes de construction, et certaines sont franchement ingrates.
Et c’est justement là que beaucoup de personnes font une erreur : elles jugent leur sculpture alors qu’elle n’est tout simplement pas encore prête à être jugée.
Avec l’expérience, j’ai appris à accepter ce fameux « passage du moche », car, je sais maintenant qu’il ne signifie pas que ma sculpture est ratée, il signifie simplement qu’elle est en train de se construire.
Dans cet article, je vais vous expliquer pourquoi cette étape est presque inévitable, ce qui se passe réellement lorsque vous construisez votre sculpture et, surtout, comment continuer à modeler sans tout remettre en question au premier nez de travers.
Avant l’harmonie, il y a toujours le chaos
On a souvent une image faussée de la création artistique, comme si la beauté apparaissait dès les premiers gestes, en réalité, une sculpture traverse presque toujours une longue période où tout est bancal, disproportionné, maladroit, cette phase est normale, même nécessaire.
Avant qu’un visage ne devienne harmonieux, il doit d’abord exister dans toute sa complexité, dans ses excès, dans ses erreurs, c’est une construction, pas une révélation instantanée.
Extrait de ma formation « Apprendre à modeler des petits visages »
Quand les défauts prennent toute la place.
Sur le plan psychologique, il se passe quelque chose d’important : notre cerveau aime ce qui est terminé, face à une œuvre inachevée, il se focalise sur ce qui manque, sur ce qui dérange, on ne voit plus ce qui fonctionne, on ne voit que les défauts, et plus on fixe, plus ces défauts grandissent et c’est souvent là que naît la tentation de tout recommencer.
Pourtant, c’est rarement la solution, ce qui aide, c’est de changer de regard, de se rappeler que l’on est au milieu du pont, pas au bout, on peut alors faire une pause, regarder son travail de loin, prendre une photo en noir et blanc, revenir aux grands volumes plutôt que de s’acharner sur les détails, réajuster doucement, sans la tentation de devoir tout reprendre depuis le début.
Ce moment magique où tout bascule.
Et puis, il y a ce moment étrange, presque magique où, après des heures d’efforts qui semblent ne mener nulle part, tout s’aligne, un léger déplacement de la pommette, un front réajusté, un menton adouci et soudain, ça y est, le visage prends du sens, un regard apparaît, une personnalité émerge.
Ce basculement ne vient pas d’un miracle, mais de l’accumulation de petits gestes patients, répétés, souvent dans le doute. Même les sculpteurs expérimentés passent par là, la différence, c’est qu’ils ne paniquent plus, ils reconnaissent cette phase, ils savent qu’elle est féconde, ils lui font confiance.
C’est vraiment cette prise de conscience vers laquelle je souhaite vous amener à travers la lecture de cet article.
Alors, la prochaine fois que votre sculpture vous semblera affreuse, essayez de vous dire : « Et si j’étais juste au milieu du chemin ? » Parce que c’est exactement là que beaucoup abandonnent, et c’est exactement là que ceux qui progressent choisissent de continuer.
Continuez…. même quand c’est moche, surtout quand c’est moche. C’est là que naissent les plus belles sculptures.
20 réponses
Merci beaucoup pour cet article Cathy, qui a lz merite de nous redonner confiance car en effet nous sommes confrontes à ce probleme de la sculpture moche qui nous fait douterd’ atteindre un jour notre objectif. A force d’ insister on finit par rectifier les petits details, la symztrie , les positions justes. C’ est l’ aboutissement de beaucoup de travail. Mais vos visages Cathy sont toujours tellement parfaits et expressifs, toujors beaux, qu’on pense qu’ ils naissent rcomme ça, spontanement, presque d’ un claquement de doigts, comme par magie. On ne voit pas le travail pour y arriver!
Merci pour vos encouragements Françoise 🙏🌞
Cathy, merci de nous encourager vers le milieu du chemin de la sculpture. C’est une construction qui s’élabore à partir d’un fort désir et de maladresses aussi. « Le style, c’est l’écart par rapport à la norme ». A chacun de travailler l’équilibre entre les deux tout en gardant son mystère.
Chère Catherine, je vous suis depuis 6 ans avec acquisition de certains de vos cours qui m’aident toujours. Merci beaucoup pour vos conseils, votre générosité, en ce moment je ne publie pas grand choses de mes sculptures, une petite pause mais je vais m’y remettre car je ne lâche pas votre lien précieux. Je vous souhaite une belle fin d’été, sincères pensées, Christiane
Merci Christine …au plaisir de voir vos créations 😉
Bonjour Cathy
Merci pour cet article quu aide bien a comprendre les différentes étapes et surtout ne pas baisser les bras.
Bonjour Guylaine…oui c’est la bonne pratique pour réussir surtout avec la terre !
C’est exact souvent on va trop vite vers les détails sans avoir pris le temps de peaufiner la sculpture
J’ai appris grâce a vos conseils que la ́utilisation de la gratine est essentielle pour partir sur de bonnes bases pour ensuite passer aux détails
Oui il faut prendre beaucoup de temps et de recul pour obtenir un bon resultat
Merci pour vos conseils
Belle journée
Danièle Poitou
Merci Danièle pour votre commentaire…et bravo pour votre sagesse la terre aime ça !😉
Bonjour, j’ai envoyé plusieurs message sans avoir un retour. J’ai commandé le 15/06/20226 un livre ou une formation. Je l’ai même commandé 2 fois. J’ai même été prélevé 2 fois.
Facture n° 140626 et facture n° 130626 mais je n’ai jamais reçu ma formation ! J’avais déjà passé des commandes sans problème alors je me pose des questions. Dans l’immediat, je ne suis pas prête à refaire confiance au site. J’espère que vous pourrez me dire que faire pour régler ce problème. Claudy
Bonjour Cathy, je ne me suis pas signalée après la lecture de votre article car en ce moment je dois gérer un quotidien très prenant et fatigant (mari en invalidité importante) . ça laisse peu de temps pour des activités manuelles, mais j’engrange vos articles et vos conseils car je sais que j’en profiterai plus tard.
Je vous remercie de tous vos rappels et conseils.
Amicalement
Elisabeth Antoine
Bien sur Elisabeth dès que vous serez disponible …et bien je suis là pour répondre à vos questions
Bonjour Cathy ,
Vos formations en ligne sont bien mais pas pratiques pour moi à regarder sur l’ordi .. Et du coup , je préfère en présentiel dans un atelier , avec en plus un four à disposition .. Par contre vote dernier livre aurai pu m’intéresser mais en version papier , que vous ne proposez pas .. À suivre .. Bonne continuation. France
Je comprends France le mieux c’est de les visionner un peu avant de modeler pour le livre je suis entrain de préparer la version papier 😉
Bonjour Cathy. Je lis avec une certaine émotion votre article, car oui vous décrivez si bien avec sagesse et des mots simples mais si justes (à l’image de vos sculptures…)toutes les étapes par lesquelles je passe, comme le moment précis où tout bascule « du moche » au « joli », comme le moment où j’oublie que je suis au milieu du pont et que je suis tentée de basculer ma création par dessus bord ! Merci à vous de nous rappeler ces étapes à franchir en confiance pour progresser chaque fois un peu plus.
Je suis heureuse que mon article ai pu vous aider dans la compréhension de ce passage délicat ….surtout continuez….
Désolée Cathy, j étais en repos pour quelques jours donc pas d’ordinateur et téléphone limité à mes appels à la personne dont je suis aidante. Je viens de lire votre article effectivement très intéressant et motivant, et oui moi je trouve mes visages moches et me désespère souvent d y arriver malgré vos formations bien faites, mais je persiste, cela finira bien par payer
Bien cordialement Ghislaine
Bonjour Ghislaine je vous remercie d’avoir pris le temps de poster un commentaire et surtout merci pour votre retour sur mes formations n’hésitez pas à m’écrire si vous avez des questions 🙏🌞
Moi mes œuvres restent moches … C’est bien le drame !
Alors il faut continuer Brigitte…passez ce cap et vous allez réussir 🌞👍